Το 31ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μπουσάν ανακοίνωσε την επταμελή κριτική επιτροπή του Διαγωνιστικού Τμήματος με πρόεδρο τον Zhang Yimou

Μετά την επιτυχημένη έναρξη του Διαγωνιστικού Τμήματος πέρυσι, το 31ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μπουσάν (BIFF) ανακοίνωσε τα επτά μέλη της κριτικής επιτροπής που θα αναλάβουν να συνεχίσουν τη δυναμική του τμήματος στη δεύτερη διοργάνωσή του, με πρόεδρο της κριτικής επιτροπής τον σκηνοθέτη Zhang Yimou. Έχοντας αποσπάσει σημαντικές διακρίσεις σε τρία από τα κορυφαία κινηματογραφικά φεστιβάλ του κόσμου – τη Χρυσή Άρκτο στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου, τον Χρυσό Λέοντα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας και το Grand Prix στο Φεστιβάλ Καννών – ο Zhang κατέχει εδώ και χρόνια εξέχουσα θέση στον παγκόσμιο κινηματογράφο. Ως πρόεδρος, θα ηγηθεί της κριτικής επιτροπής που θα αξιολογήσει τις 13 ταινίες του φετινού Διαγωνιστικού Τμήματος.

Μαζί του θα βρίσκεται ο Bi Gan, του οποίου η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία Kaili Blues (2015) και η δεύτερη ταινία Long Day’s Journey into Night (2018) απέσπασαν ευρεία αναγνώριση από τους κριτικούς, ενώ το Resurrection (2025) επιλέχθηκε για το πρώτο Διαγωνιστικό Τμήμα του BIFF πέρυσι και τιμήθηκε με το Βραβείο Καλλιτεχνικής Συμβολής. Στην επιτροπή συμμετέχει επίσης η ηθοποιός Moon Choi, η οποία έχει διευρύνει τη δραστηριότητά της πέρα από την υποκριτική, σκηνοθετώντας τη μικρού μήκους ταινία Bandi για το κινηματογραφικό project Unframed (2021), ενώ ανέλαβε τόσο τον πρωταγωνιστικό ρόλο όσο και την παραγωγή της ταινίας Bedford Park (2026), η οποία συμμετέχει στο φετινό BIFF. Μέλος της επιτροπής είναι και ο Ιάπωνας σκηνοθέτης Ishikawa Kei, του οποίου η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία Gukoroku – Traces of Sin (2016) επιλέχθηκε για το Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, ενώ το A Man (2022) απέσπασε οκτώ βραβεία στα Japan Academy Film Prizes, μεταξύ των οποίων και το βραβείο Καλύτερης Ταινίας.

Στην κριτική επιτροπή συμμετέχουν επίσης η July Jung, η πρώτη Νοτιοκορεάτισσα σκηνοθέτιδα της οποίας και οι τρεις μεγάλου μήκους ταινίες – A Girl at My Door (2014), Next Sohee (2022) και Dora (2026) – προσκλήθηκαν στο Φεστιβάλ Καννών· η Βιετναμέζα παραγωγός Tran Thi Bich Ngoc, η οποία στηρίζει εδώ και χρόνια ανερχόμενους δημιουργούς της Νοτιοανατολικής Ασίας, με ταινίες που έχουν επιλεγεί σε σημαντικά φεστιβάλ όπως το Βερολίνο, το Τορόντο και το Τόκιο, και η οποία σήμερα έχει την ευθύνη του Project Market και του Talent Project στο Da Nang Asian Film Festival (DANAFF), καθώς και η Καζάκα ηθοποιός Samal Yeslyamova, η οποία απέσπασε το βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού στο Φεστιβάλ των Καννών για την ερμηνεία της στο Ayka (2018) και διατηρεί στενούς δεσμούς με το BIFF.

Η φετινή κριτική επιτροπή συγκεντρώνει επτά επαγγελματίες του κινηματογράφου από ολόκληρη την Ασία, εκπροσωπώντας διαφορετικούς τομείς, από τη σκηνοθεσία και την υποκριτική έως την παραγωγή. Αξιοποιώντας τις διαφορετικές οπτικές και τη μεγάλη εμπειρία τους, τα μέλη της επιτροπής θα αξιολογήσουν τα καλλιτεχνικά επιτεύγματα και τις νέες δυνατότητες που αναδεικνύονται μέσα από το φετινό Διαγωνιστικό Τμήμα.

Διαβάστε   26ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Busan: Αξιοζήλευτα βραβεία σε υπέροχες ταινίες…

Το Busan Award θα απονεμηθεί σε πέντε κατηγορίες: Καλύτερη Ταινία, Καλύτερη Σκηνοθεσία, Ειδικό Βραβείο της Κριτικής Επιτροπής, Καλύτερος Ηθοποιός και Καλλιτεχνική Συμβολή, με συνολικό χρηματικό έπαθλο ύψους 110 εκατομμυρίων κορεατικών γουόν.

Παρουσιάζοντας για δεύτερη χρονιά το Διαγωνιστικό του Τμήμα, το 31ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μπουσάν θα πραγματοποιηθεί για δέκα ημέρες, από τις 6 έως τις 15 Οκτωβρίου, στο Busan Cinema Center και σε διάφορους χώρους σε ολόκληρο το Μπουσάν.

Λίγα λόγια για τα μέλη της κριτικής επιτροπής του Διαγωνιστικού Τμήματος

Zhang Yimou | Κίνα | Σκηνοθέτης

Ο Zhang Yimou ξεκίνησε την καριέρα του ως σκηνοθέτης με το Red Sorghum (1987), το οποίο απέσπασε τη Χρυσή Άρκτο στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου. Στη συνέχεια κέρδισε δύο φορές τον Χρυσό Λέοντα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, για τις ταινίες The Story of Qiu Ju (1992) και Not One Less (1999). Κέρδισε το Grand Prix της Κριτικής Επιτροπής στο Φεστιβάλ των Καννών για το To Live (1994), ενώ οι ταινίες του απέσπασαν στη συνέχεια τρεις υποψηφιότητες για Όσκαρ και πέντε υποψηφιότητες για Χρυσή Σφαίρα στην κατηγορία Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, εδραιώνοντας τη θέση του ως δημιουργού διεθνούς εμβέλειας. Ανέλαβε τη γενική καλλιτεχνική διεύθυνση των τελετών έναρξης και λήξης των Θερινών Ολυμπιακών Αγώνων του Πεκίνου το 2008 και των Χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων του Πεκίνου το 2022. Παραμένει ιδιαίτερα ενεργός μέχρι σήμερα, με πρόσφατες ταινίες όπως τα One Second (2021) και Full River Red (2023), ενώ ετοιμάζει και μια επική ταινία επιστημονικής φαντασίας βασισμένη στο The Three-Body Problem. Η σχέση του με το Μπουσάν ξεκίνησε το 2010, όταν το Under the Hawthorn Tree αποτέλεσε την ταινία έναρξης του Φεστιβάλ Κινηματογράφου.

Bi Gan | Κίνα | Σκηνοθέτης

Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του Bi Gan, Kaili Blues (2015), απέσπασε ευρεία αναγνώριση από τους κριτικούς και κέρδισε, μεταξύ άλλων, το Βραβείο Καλύτερου Ανερχόμενου Σκηνοθέτη στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Λοκάρνο το 2015, το Βραβείο Καλύτερου Νέου Σκηνοθέτη στα Golden Horse Awards του 2015 και το Montgolfière d’Or Award στο Φεστιβάλ Τριών Ηπείρων της Νάντης το 2015. Το Long Day’s Journey Into Night (2018) έκανε πρεμιέρα στο τμήμα Un Certain Regard του Φεστιβάλ Καννών το 2018 και απέσπασε τα βραβεία Καλύτερης Φωτογραφίας, Καλύτερης Πρωτότυπης Μουσικής και Καλύτερων Ηχητικών Εφέ στα Golden Horse Awards του 2018. Το Resurrection (2025) ενίσχυσε περαιτέρω τη διεθνή παρουσία του, κερδίζοντας το Ειδικό Βραβείο στο Διαγωνιστικό Τμήμα του Φεστιβάλ των Καννών το 2025 και το Busan Award Καλλιτεχνικής Συμβολής στο Διαγωνιστικό Τμήμα του BIFF το 2025.

Διαβάστε   Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Busan ανακοίνωσε τους νικητές των φετινών βραβείων Asian Project Market

■ Moon Choi | Νότια Κορέα | Ηθοποιός

Μία από τις πρωτοπόρες ηθοποιούς της γενιάς της, γνωστή για τις σύνθετες ερμηνείες και τη συναισθηματική της ευαισθησία, η Moon Choi απέσπασε για πρώτη φορά ευρεία αναγνώριση για την ερμηνεία της ως τη Γιαπωνέζα αναρχική Kaneko Fumiko στην ταινία Anarchist from Colony (2017), για την οποία κέρδισε μια σειρά βραβείων πρωτοεμφανιζόμενης ηθοποιού. Το 2018 τιμήθηκε με το Actor of the Year Award στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μπουσάν για την ανεξάρτητη κορεατική ταινία Our Body (2018). Η διεθνής της καριέρα γνώρισε νέα ώθηση με την ερμηνεία της στο βραβευμένο στο Sundance Bedford Park (2026), όπου υποδύεται μια Κορεατοαμερικανίδα γυναίκα που έρχεται αντιμέτωπη με τα τραύματα του παρελθόντος της. Μιλώντας άπταιστα κορεατικά, ιαπωνικά και αγγλικά, η Moon Choi συνεχίζει να διευρύνει τους δημιουργικούς της ορίζοντες πέρα από τα σύνορα, φέρνοντας στη μεγάλη οθόνη μια ιδιαίτερη παρουσία και αξιοσημείωτη εκφραστική ευελιξία.

Ishikawa Kei | Ιαπωνία | Σκηνοθέτης

Ο Ishikawa Kei είναι Ιάπωνας σκηνοθέτης που σπούδασε σκηνοθεσία στη Σχολή Κινηματογράφου του Łódź στην Πολωνία. Η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του, Gukoroku – Traces of Sin (2016), έκανε πρεμιέρα στο Διαγωνιστικό Τμήμα Orizzonti του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας και απέσπασε αρκετά βραβεία στην Ιαπωνία. Το 2018, η ταινία Ten Years Japan στην οποία συμμετείχε έκανε την παγκόσμια πρεμιέρα του στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μπουσάν. Το A Man (2022) επέστρεψε στο Μπουσάν ως ταινία λήξης του φεστιβάλ, μετά την επιλογή του στο τμήμα Orizzonti της Βενετίας και απέσπασε οκτώ βραβεία στα Japan Academy Film Prizes, μεταξύ των οποίων και το βραβείο Καλύτερης Ταινίας. Η πιο πρόσφατη ταινία του, A Pale View of Hills (2025), έκανε πρεμιέρα στο τμήμα Un Certain Regard του Φεστιβάλ Καννών.

July Jung | Νότια Κορέα | Σκηνοθέτιδα

Η July Jung έκανε το σκηνοθετικό της ντεμπούτο με το A Girl at My Door (2014), το οποίο έκανε πρεμιέρα στο τμήμα Un Certain Regard του Φεστιβάλ των Καννών και απέσπασε διεθνή αναγνώριση. Η ταινία κέρδισε, μεταξύ άλλων, το Βραβείο Καλύτερου Νέου Σκηνοθέτη τόσο στα Buil Film Awards όσο και στα Baeksang Arts Awards. Η δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία της, Next Sohee (2022), προβλήθηκε ως ταινία λήξης του Critics’ Week στο Φεστιβάλ των Καννών και απέσπασε ευρεία αναγνώριση από τους κριτικούς, κερδίζοντας το Βραβείο Καλύτερης Σκηνοθεσίας και το Βραβείο Καλύτερης Νέας Ηθοποιού στα Buil Film Awards, καθώς και το Βραβείο Καλύτερου Σεναρίου στα Baeksang Arts Awards. Η τρίτη μεγάλου μήκους ταινία της, Dora (2026), επιλέχθηκε για το Directors’ Fortnight του Φεστιβάλ των Καννών και αναμένει αυτή τη στιγμή την κινηματογραφική της κυκλοφορία στη Νότια Κορέα. Με τις τρεις ταινίες της να έχουν προβληθεί στο Φεστιβάλ των Καννών, η Jung έγινε η πρώτη Νοτιοκορεάτισσα σκηνοθέτιδα που πέτυχε αυτή τη διάκριση.

Διαβάστε   26ο Κινηματογραφικό Φεστιβάλ του Busan: This is the Way…

Tran Thi Bich Ngoc | Βιετνάμ | Παραγωγός, επικεφαλής του Project Market και του DANAFF Talents στο Da Nang Asian Film Festival

Η Tran Thi Bich Ngoc είναι κάτοχος πτυχίου Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου από την Ha Noi Academy of Cinema & Theatre και μεταπτυχιακού τίτλου στη Δημόσια Πολιτική από το Fulbright University. Με 30 χρόνια εμπειρίας στον χώρο, έχει διατελέσει επικεφαλής παραγωγής στη Galaxy Studio, ενώ έχει προσφέρει συμβουλευτικές υπηρεσίες σε σημαντικές διεθνείς παραγωγές. Ως ανεξάρτητη παραγωγός, οι ταινίες της έχουν αποσπάσει διεθνή αναγνώριση. Μεταξύ αυτών, το Big Father, Small Father and Other Stories (2015) έκανε πρεμιέρα στο Διαγωνιστικό Τμήμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου το 2015, το The Third Wife (2018) προβλήθηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο το 2018, ενώ το Glorious Ashes (2022) συμμετείχε στο Διαγωνιστικό Τμήμα του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο το 2022 και κέρδισε το Grand Prix στο Φεστιβάλ Τριών Ηπείρων της Νάντης το 2022. Συνίδρυσε το Autumn Meeting το 2013, μια μη κερδοσκοπική πρωτοβουλία για ανερχόμενους δημιουργούς από τη Νοτιοανατολική Ασία, ενώ στο παρελθόν υπήρξε μέλος της Διεθνούς Κριτικής Επιτροπής του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τόκιο. Σήμερα είναι επικεφαλής του Project Market και του DANAFF Talents στο Da Nang Asian Film Festival.

Samal Yeslyamova | Καζακστάν | Ηθοποιός

Η Samal Yeslyamova σπούδασε σκηνοθεσία και υποκριτική στο Russian Institute of Theatre Arts (GITIS). Συμμετείχε στην ταινία του Sergei Dvortsevoy Tulpan (2008), η οποία κέρδισε το Βραβείο Un Certain Regard στο Φεστιβάλ Καννών το 2008. Απέσπασε διεθνή αναγνώριση κερδίζοντας το Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού στο Φεστιβάλ των Καννών το 2018 για την ερμηνεία της στην ταινία του Dvortsevoy Ayka (2018) καθώς και το Βραβείο Καλύτερης Ηθοποιού στα Asian Film Awards Academy το 2019. Πρωταγωνίστησε στην ταινία του Yerlan Nurmukhambetov The Horse Thieves. Roads of Time (2019), η οποία αποτέλεσε την ταινία έναρξης του Διεθνούς Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μπουσάν το 2019, ενώ συμμετείχε επίσης ως μέλος της κριτικής επιτροπής του τμήματος New Currents του BIFF. Στις υπόλοιπες πρωταγωνιστικές συμμετοχές της περιλαμβάνονται η ταινία του Ruslan Pak Three (2020), η οποία κέρδισε το Βραβείο New Currents στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Μπουσάν το 2020, καθώς και η ταινία της Zaka Abdrakhmanova Dad Croaked on Saturday (2024).